要促进民间剪纸的“裂变”和“灵变”

    目前，我国民间剪纸的现状是：历史悠久、作者众多、分布地域广阔、作品多杂、价格低廉，在理论界对民间剪纸和现代剪纸争论不休，严重制约了这门艺术的发展和繁荣。与其他艺术相比，剪纸艺术是处在经济上最贫困的地位，处于自生自灭的状况。为了摆脱现实困境，从长远利益保护这门珍贵的非物质文化遗产，有利于它的健康发展，我们应该采取措施分别对待：对原生态民间剪纸采取原汁原味保护；对以营利为目的的剪纸则应帮助作者和作品进入商品市场；对以观赏为目的的剪纸须鼓励作者以表达个性为宗旨进行创新。

    我在今年《中国剪纸观察》第二期发表的《访日杂感》一文中曾向国内的同行和剪纸理论界提出：我国的民间剪纸艺术应该发生裂变（或叫灵变），应该分流出另外新的流派，这个流派怎么叫并不重要，但必须保持剪纸的特色和风格，不要变成国画或版画，还要保持民族性，就像嫁接后的苹果树，结出的果实还是苹果。

    提倡多元不是排斥异己，是“多元”并存，互相借鉴、互相融合、共同发展。我很赞成振兴戏曲的一句口号：“纵向继承、横向借鉴”，现代剪纸除了向民间纵向继承外，还可以横向借鉴戏曲、音乐、舞蹈、动漫等姐妹艺术的长处。去年，我们与杭州越剧院合作的《剪花情》演出后受到称赞，今年我们又同湖北文促会合作、排演的剪纸时装表演受到好评，最近我们又将剪纸艺术同室外环境艺术、地铁壁画结合。提倡剪纸艺术的创新，有利于民间艺术的百花齐放、百家争鸣。

    民间剪纸艺术要倡导创新

    原生态的民间剪纸艺术是祖先留给我们的宝贵财富，是我们的骄傲，但我们不能抱着这些财富坐吃山空，何况作为文化艺术，创新是它的灵魂。我们在强调民间艺术的民族性和艺术性时，往往忽视了它的时代性。在强调“口传心授”时往往忽视了艺术的创造性，所以导致民间艺术中普遍存在共性，而缺少个性。原生态民间剪纸中的一些经典之作已是炉火纯青，如果按照传统的模式局限性很大，很难超越，应该从材质、形式、题材等各方面创新。为了营造良好的创新环境，在剪纸学术上应该提倡和谐宽松的环境和学术自由的氛围，反对“唯我独尊”的“学霸”作风：提倡互相尊重不同的观点，遵照“百花齐放、百家争鸣”的方针，只有在创新上发展，才能在发展中保护。

    当今，文化艺术正处在一个全面复兴的时期，这是历史给了我们机遇，我们应该抱着对历史、对民族高度负责的态度，抓住机遇，在十七大精神鼓舞下，借“八艺节”的东风，推动我国剪纸艺术的大发展大繁荣。

    注：本文作者为中华民族文化促进会剪纸艺术委员会主任